Verano en los bosques

Marcho a los bosques, nietucos, reclamado por compadres como los de la instantánea. Lejos del mundo y sus estruendos, por lo menos hasta septiembre...¡¡Entonces volveré, y con GRANDES Y ESPECTACULARES NOVEDADES...!!! ¡¡No se lo pierdan, que al que no esté por aquí, le mando un par de escarabajos de estos para que le hagan entrar en razón!!

Desde dentro de la viñeta (Lecturas caniculares 3)

Tebeos, afortunadamente, se editan muchos, no faltando blogos y bitácoras, como se dice ahora, donde se da recensión de ellos. Pretendo hoy traer noticia de dos publicaciones básicas lanzadas al mercado sin estruendo ni alharacas, que tal vez, pese a su indudable calidad, hayan pasado desapercibidas a sus ojos. Es lo que tiene lo de nadar a contracorriente... Aparecían antes los almanaques una vez al año, consagrados a celebrar el tiempo futuro o dedicados a glosar los mil aspectos de un tema tratados desde todos los puntos de vista. Otro día traeremos a este Desván los que Jaimito dedicase a los Fieles Difuntos o el TBO a la era del racionamiento; fenecido el formato hace años, ha resucitado de la mano de Micharmut, un irredento de la viñeta que lleva toda una vida consagrado al medio. Bien pueden saberlo los frecuentadores de su espacio virtual Solo para Moscas. Dos almanaques ha dirigido hasta ahora, acompañado de señeros artistas como Txemacantropus, Cifré o don Keko Godoy, otro autor imprescindible que pacientemente y sin estridencias construye página a página su propio monumento a la historieta. Pasatiempos, curiosidades y secciones instructivas completan , como debe ser, su contenido. Están consagrados a temas de aquellos que nunca pierden vigencia y actualidad: el Fin del Mundo y las cosas del Comer. Almanaque Comestible es el correspondiente al 2011, plato suculento que ningún buen gourmet debiera perderse. Pocas miradas se proyectan hacia el tebeo tan cargadas de devoción como la de Micharmut. Poeta enamorado del medio, su ojo acostumbra percibir movimientos secuenciales hasta en las volutas de humo que ascienden desde su inseparable cigarro; todo el mundo, todo cuanto existe y es sentido, desde las emociones más insólitas a los momentos más ínfimos, de la epopeya íntima al desconcierto vital son susceptibles para su vista de ser traducidos en historieta. La vida entera, poliédrica e infinita, muta en signo gráfico en cada una de sus viñetas; cartografiarla en toda su extensión es el empeño colosal que acompaña desde siempre su devenir artístico. Trayectoria fascinante, dada la ambición de la empresa, que exige interminable exploración de todos los recovecos de un medio que en sus manos parece conservar aún la virginidad perdida.Milagro de pasión y entrega que trasmiten a la piel del lector ambos almanaques; compendio de arte y sapiencia donde podrán ustedes enterarse de qué últimos menús eligieron una serie de condenados a muerte, pronosticar cuál será su suerte el día del Apocalipsis o aprender a confeccionar correctamente unas gachas de mortal almorta. Informaciones precisas y necesarias, reflejo múltiple de esta existencia nuestra tan cómica y desamparada. Amplíen AQUÍ su información, que no habrán de arrepentirse de ello...
Y estén atentos, nietucos, a la aparición del próximo número: el Almanaque general para el Enfermo Mental. Otro tema de candente actualidad, ya les digo...

El Pulp al alcance de todos (Lecturas caniculares 2)

Pasa con esto del pulp desde que Quintín Tarantoide bautizase así aquella película suya, que a menudo ve uno mezclar churras con merinas, nombrándose de tales novelas y publicaciones que poco tienen del genuino espíritu primigenio.
Tanto para el neófito como para el iniciado hay que recomendar, pues, la canónica publicación española dedicada al género: Barsoom se llama y la edita desde 2006 la generosa Hermandad del Enmascarado.
Cada tres meses más o menos nos regala con exquisitas selecciones de relatos y artículos en torno a la literatura popular viejuna, con especial atención a los clásicos de Weird Tales, Robert E. Howard a la cabeza. Mas no se engañen quienes -como yo- no son en exceso amantes del creador de Conan: desfilan y siguen desfilando por las páginas de Barsoom una pléyade de autores ignorados, rescatados del olvido con mimo, sabiduría y veneración, como debe ser.
Personajes hispanos como Black Boy, escritores de aventuras como Talbot Mundy o Bedford Jones, héroes ignotos como El Lobo Rojo de Arabia, inéditos de Sax Rohmer o Rice Burroughs, galería de detectives de lo sobrenatural, la historia de cabeceras míticas como la argentina Más allá, las complicidades y enfrentamientos de Houdini y Conan Doyle, los cuentos espaciales de don José Mallorquí... todo acompañado de sus excelentes ilustraciones originales ¡¡tan solo por ocho euros!!
Sobredosis de entusiasmo y sabiduría que en rigor no tiene precio...
No sé qué hacen ahí parados. Pueden averiguar más de esta publicación ejemplar con solo pinchar AQUÍ. Palabra del Abuelito que nunca se arrepentirán... Complemento ideal de Barsoom son algunas publicaciones recientes. Don Jorge Tarancón (donjorgetg@hotmail.com), una de las personas que más saben de la historia del pulp en la Piel de Toro, acaba de editar El Oeste de Clíper, un volumen gráfico en el que se ofrecen indizadas y reproducidas en su totalidad los cientos de portadas de las novelas del Oeste que la barcelonesa Clíper publicase en los años cuarenta y cincuenta. Un despliegue estético de quitar el hipo, atracón de motivos icónicos de los que alimentaron los ensueños de generaciones enteras entre revólveres, sombreros Stetson, indios, vaqueros y aguerridas mozas. Una lección de historia de las que debería subvencionar el Ministerio de Cultura...

Como por lo menos ha hecho a través del CSIC con el volumen La Novela Rosa, del erudito Antonio González Lejárraga, minucioso estudio sobre la colección que diese allá por los veinte nombre a todo un género, en absoluto tan carente de interés como a menudo se dice. El señor Altés, hombre sabio y lector de folletines, ya glosó sus virtudes en ESTE excelente artículo que les emplazo a leer, so pena de quedar para siempre estigmatizados como ignorantes y prejuiciosos...
¡¡Consuman pulp, nietucos, que es distracción noble y sportiva, brava forma de huir de las tinieblas de este mundo nuestro!!

333 films impactantes (Lecturas caniculares 1)

333 FILMS IMPACTANTES volumen I

Comienza con esta, antes de que marche a mi período anual de retiro en los bosques, una serie de tres entradas consecutivas que acogidas a las grandes categorías de esta casa -cine, tebeo, pulp- les recomendarán novedades (bien que esta sea palabra proscrita en el Desván) que obligadamente han de contribuir tanto a su instrucción como a su recreo, si es que en el fondo ambas cosas no vienen a ser lo mismo. Muy aptas, en todo caso, para combatir espiritualmente los rigores de este clima inmisericorde que por aquí gozamos.

Nada mejor contra la canícula que el más refrescante libro de cine confeccionado este año. Es titánica obra de don Juan P. Rodríguez, don Lazoworks, amo y señor de los blogs Lunas Llenas y Post Nuclear Bloody Diary.

333 films impactantes recopila en orden cronológico una selección de textos sobre cine del atípico, por décadas, con sus carátulas, sus fichas y sus divertidísimas y razonadas reseñas. No en vano participan en el empeño, además de Lazoworks, luminarias de la blogosfera como Don Ángelpito Injurioso, el señor Pepe Cahiers, el Dr. Jamaa Fanaka, el hombre blanco que más sabe de cultura negra de la buena, o ejem, un servidor, siempre dispuesto a echar una mano a esta juventud de hoy tan desorientada...

¡¡No dejen de descargar este libro virtual, en el que me honro en colaborar y que además es gratis!!

¡¡Venzan su pereza y DESCÁRGUENLO AQUÍ o si hay pegas pídanlo por mail a lazoworks@hotmail.com !! ¡¡Ciento dieciséis páginas de cine raro, insólito, patidifuso... Insectos adúlteros, señoritas en porreta, asesinos de otros mundos, telarañas de plástico y criptas de cartón!! ¡¡No se lo pierdaaaaan!!

El Irrealismo Socialista

VASILISA PREKRASNAYA
Director: Aleksandr Rou. Con Georgi Mylliar, Sergei Stolyariov, V. Sorogozhskaya, Lev Potyomkin. URSS, 1939
Tenía uno en la cabeza, prejuicioso que es, una idea diferente del cine de la dictadura soviética: como algunos historiadores se han empeñado en difundir, pensaba que todo eran cantos al trabajo colectivo, a la iluminación de la humanidad por el socialismo, a la benefactora acción de las comunas o vanguardistas producciones destinadas a la educación marxista-leninista de las masas, temas muy poco apropiados para despertar el interés de cualquier persona cabal. Gracias a la generosa disposición de Filántropos Sapientísimos como Karlottof o Aduren desde la página exvagos.es , podemos hoy salir de nuestra ignorancia. Y descubrir todo un mundo fantástico que hasta ahora se nos había escamoteado.
Nadie como los soviéticos ha demostrado apreciar en su justa medida en el celuloide el universo del cuento de hadas, ficción primigenia de la que derivan todas las demás. Su absurdo destierro a la esfera de lo infantil, una historia del cine especialista en menospreciar cuanto no coincida con sus adocenados gustos y conocimientos (la que sufrimos en general en España), la dificultad de siquiera saber de la existencia de muchos de estos filmes son algunas de las causas que hacen que a día de hoy quien les habla se encuentre explorando gozoso una filmografía absolutamente fascinante yendo de sorpresa en sorpresa. Para un próximo día queda glosar genio y figura del más grande Maestro del Irrealismo Socialista, el inmortal Aleksandr Ptushko; hoy viene a colación la primera de las obras firmada en solitario por Aleksandr Rou, un especialista en el género responsable de más de una docena de adaptaciones de relatos maravillosos del folklore ruso.

Comprende bien Rou la importancia crucial de la estética en un género que trata de transportar al espectador fuera de este mundo y eso que La bella Vasilisa es cinta en blanco y negro, sin lugar para la borrachera de colorines que en el futuro gustará don Alejandro derrochar. El paisaje -cielos, campos, bosques- adquiere dimensiones mágicas, como desvelando una esencia interior que trasciende nuestra vulgar mirada. Frondas, aguas, plantas, los mismos elementos naturales se dotan de un significado que se expresa en decorados extravagantes cuya sustancia es lo insólito, aquello que nunca será real. En consonancia, actúa lo animal como heraldo introductor del Reino de lo Irracional donde el relato va a transcurrir.

El argumento es, como no puede ser de otro modo, arquetípico: tres hermanos, hijos de un entorno rural idealizado, de los cuales solo el menor será capaz de superar las pruebas planteadas, matar al Dragón y rescatar a la doncella. Contada con mañas de cine mudo, huye de la infantilización del cuento, cosa que Rou sí hará en sus posteriores títulos, sin que resulten por ello en absoluto desdeñables.

Cercano a veces al expresionismo discurre el camino prodigioso del filme, entre escenarios que dejan boquiabierto: la Casa de la Serpiente, el barranco del Dragón Tricéfalo, las cuevas de Baba Yaga... Desfile de maravillas a base de efectos especiales pretecnológicos, aquellos que exigen del espectador mayores dosis de fe y complicidad, y por eso mismo los más adecuados a estas historias arcaicas. E imperecederamente hermosas, sin duda...

Novelas y cuentos criminales

SERNY, ARTISTA DEL CRIMEN

Cadáveres estilizados, lánguidos, como simulando su propia condición. Adornan abundantes las cubiertas de la última etapa de una de las mejores colecciones literarias de todos los tiempos, de cuando vender decenas de miles de ejemplares semanales de novelas de todo tipo no era sueño sino realidad. La editorial Dédalo publicó desde Madrid su colección Novelas y Cuentos en distintas etapas que abarcan de los años veinte hasta mediados de los sesenta, cuando por fin abandonaron su humilde condición mutando en ortodoxos libros de bolsillo. Con varios formatos, siempre en papel de pulpa de calidad semejante al de periódico, con distintos diseños de portada, letra apretujada y hasta triple columna acudió puntual cada siete días a los kioscos acercando a los agradecidos ojos del lector español cientos de autores de toda laya, hermanando a Goethe con Ray Cummings, a Larra con Gustave Le Rouge, a Benito Pérez Galdós con Edgar Rice Burroughs. Siempre al más modesto de los precios, como debe ser. Sus últimos años fueron pródigos en literatura de género, con una notable dedicación al policial. El enorme ilustrador Manolo Prieto, de quien algo ya les dije AQUÍ, fue sustituido después de muchos años por otro ilustre artista, don Ricardo Summers Ysern, alias Serny. Las poesía geométrica de Prieto se reemplazó por el trazo estilizado, fino y elegante de este gaditano, tío, por cierto, del director de cine y dibujante de humor don Manuel Summers. Aporta Serny a la colección portadas equilibradas, nada estridentes, perfectas en composición y uso de los limitados colores. Reinterpreta en visión depurada y elegante la chillona estética del pulp sin perder, a la vista lo tienen, ni un ápice de fuerza expresiva. Entreténganse los letraheridos en vagar entre estas cubiertas. Descubrirán catervas de espías, mujeres en peligro, finos cuerpos sin vida. Hasta clásicos del género, como John Buchan o Luz de gas, aquel título que diera lugar a dos obras maestras del cine. Ecos, como es habitual por estos pagos, de un mundo perdido, con el regusto apacible de lo que fue y no ha de volver...